Готовый творческий проект по предмету "Акварель как средство самовыражения" представляет собой исследование видов акварельных красок, цветовой палитры акварели, ее свойств, а также акварельной техники живописи и способов ее применения.

Подробнее о проекте:

Готовый детский творческий проект по предмету "Акварель как средство самовыражения" ставит перед собой такие задачи: выяснить какие виды акварели существуют, выяснить, где и как применяется акварельная техника, выяснить интересна ли данная техника учеников начальной школы, самостоятельно нарисовать несколько работы в акварельной технике.

Индивидуальный проект на тему "Акварель как средство самовыражения" предполагает, что детям будет очень интересно узнать больше об акварельных красках и научиться рисовать в акварельной технике. Также, что акварельные краски популярны благодаря своему основному свойству: прозрачности. А рисование в акварельной технике интересно только детям.

Оглавление:

Введение
1. Все об акварельных красках.
1.1 Акварельные краски
1.2 Особенности акварели
1.3 Цветовая палитра
1.4 Цветовой тон, насыщенность
1.5 Виды акварельных красок
2. Акварельная техника в живописи
Заключение

Моя работа посвящена акварельным краскам и акварельной технике в живописи – интересному виду изобразительного искусства. Данный вид искусства известен и интересен широкому людей. В работе собраны интересные факты по возникновению акварели, распространению в мире акварельной краски и акварельной техники в живописи.

Актуальность - считаю эту тему интересной и актуальной для самовыражения, развития воображения у учеников начальных классов.

Объект исследования – акварельная техника в живописи.

Предмет исследования: акварельные краски.

Цель работы – исследование видов акварельных красок и акварельной техники в живописи.

Задачи исследования:

1. Выяснить какие виды акварели существуют.
2. Выяснить где и как применяется акварельная техника.
3. Выяснить интересна ли данная техника учеников начальной школы.
4. Самостоятельно нарисовать несколько работ в акварельной технике.

Гипотеза - предполагаю, что детям будет очень интересно узнать больше об акварельных красках и научиться рисовать в акварельной технике.

Предполагаю, что акварельные краски популярны благодаря своему основному свойству: прозрачности. А рисование в акварельной технике интересно только детям.

Методы исследования:

1. Поиск информации.
2. Анализ данных.
3. Изучение специальной литературы.
4. Консультации.

Учась в школе искусств на отделении изобразительного искусства мне понравилось работать акварельными красками настолько, что я решил подробнее узнать, как появилась акварель, в каких видах она представлена, как зародилась акварельная техника в живописи и может ли быть интересна акварельная техника для учеников начальной школы. А также попробовать самому написать несколько работ в акварельной технике.

Слово «акварель» берет свое название от латинского слова «aqua» что означает «вода». Но акварелью также называют и технику живописи, выполненную акварельными красками.

Впервые легкие акварельные краски появились в Китае. В их состав, помимо красящих веществ и масел, входят мед, глицерин и сахар. Для создания картин из акварельных красок нужна подходящая основа. При рисовании акварельными красками применяют только бумагу. Это объясняет факт появления таких красок именно в Китае, который является прародителем бумажного производства.

Акварель – клеевая водорастворимая краска. Связующим веществом для акварельных красок служат легкорастворимые водой прозрачные растительные клеи – гуммиарабик
и декстрин, а в медовой акварели – натуральный мед. В качестве пластификатора в них вводят глицерин и инвертированный сахар, удерживающие влагу. Без этого краски бы легко пересыхали и становились хрупкими.

Акварель – клеевая водорастворимая краска. Связующим веществом для акварельных красок служат легкорастворимые водой прозрачные растительные клеи – гуммиарабик
и декстрин, а в медовой акварели – натуральный мед. В качестве пластификатора в них вводят глицерин и инвертированный сахар, удерживающие влагу. Без этого краски бы легко пересыхали и становились хрупкими.

Прозрачность - это самая важная особенность акварельных красок. Способы применения акварели и превосходные результаты целиком базируются на прозрачности. Белая бумага, просвечивая сквозь слой краски придает живописи невероятную светимость и блеск. Французский художник Э. Делакруа писал: «То, что даёт тонкость и блеск живописи на белой бумаге, без сомнения, есть прозрачность, заключающаяся в существе белой бумаги.

Свет, пронизывающий нанесённую на белую поверхность краску, - даже в самых густых тенях - создаёт блеск и особую светимость акварели. Прелесть этой живописи ещё и в мягкости, естественности переходов одного цвета в другой, безграничном разнообразии тончайших оттенков».

К свойствам акварели относятся изменение оттенков путем нанесения высохших слоев краски поверх предыдущих. При внешней простоте сказанного совсем не просто управлять цветом при помощи слоев. В акварели сложно обойтись тремя основными цветами. При механическом смешении цветов свойства акварели значительно теряются, снижается прозрачность и чистота. Однако именно прозрачность акварели позволяет расширить цветовую палитру красок до небывалых размеров.

Путем наложения слоев одного цвета друг на друга достигается и насыщенность цвета. Свойства акварели диктуют нам правила, основное из которых - применение большого количества воды.

Традиционно выделяют три вида:

1. Сухая
2. Полусухая акварель в кюветах и тубах
3. Жидкая акварель.

Наиболее распространенным и универсальным видом акварели считается полусухая. Каждый вид акварели подходит для определенного вида картин.

• Для набросков или небольших графических работ лучше использовать твёрдую акварель.
• Красками в кюветах удобно пользоваться при создании небольших работ или зарисовок на пленэре.
• Для создания картин большого формата выбирается акварель в тубах, так как эти краски легко выдавливать в нужном количестве, и они не пачкаются друг об друга.
• Для работы с аэрографом подойдут жидкие краски. В них содержится большое количество пигмента, что делает цвет более насыщенным.

Широкое распространение бумаги в Европе началось только в XII веке, поэтому акварельная живопись вошла в употребление позже других родов живописи. На рубеже XVIII-XIX веков акварель превратилась в один из важнейших видов английской живописи – в 1804 г. было основано Общество акварелистов.

Английская традиция акварели оказала сильное влияние на русских художников, прежде всего тех, кто был связан с императорской Академией художеств.

Первое имя в летописи русской акварели, которое по праву зачинателя и уровню мастерства необходимо назвать – Петр Федорович Соколов. Он исполнял портреты, сцены охоты, жанры, запечатлев лик своей эпохи и своих современников.

Свою дань искусству акварели принесли такие живописцы, как Илья Репин, Михаил Врубель, Валентин Серов.

В XX веке круг русских советских художников, работавших в технике акварели значительно расширился. Об этом интересе свидетельствуют Всесоюзные выставки акварели, регулярно проводившиеся начиная с 1965 года. Например, в VI Всесоюзной выставке акварели в 1981 году в Москве приняло участие около 400 художников.

Знаковым событием стало открытие школы и академии акварели Сергея Андрияки.

В заключение хочу сказать, что, как и много веков назад, живопись актуальна и интересна. В настоящее время на уроках ИЗО ученики начальных классов учатся работать с акварельными красками, постигают умение писать в акварельной технике. Данная диаграмма отражает насколько интересна данная техника в живописи для учащихся начальной школы.